O besmrtnosti muzike i duha
MUZIČKA KRITIKA: Nastup Akademskog hora Ivan Goran Kovačić iz Zagreba, uz Bokeljski simfonijski orkestar na svečanom otvaranju jubilarnog KotorArta
Nakon nastupa uz Bokeljski simfonijski orkestar na svečanom otvaranju jubilarnog KotorArta, Akademski hor Ivan Goran Kovačić iz Zagreba održao je zaseban cjelovečernji koncert u srijedu, 15. jula, u Crkvi Sv. Eustahija u Dobroti. Četiri godine nakon prethodnog gostovanja na Festivalu, kada je u Bogorodičinom hramu na Prčanju pod vođstvom dugogodišnjeg dirigenta Luke Vukšića izveo djela hrvatskih kompozitora, Hor je ove godine nastupio pod upravom dirigenta Ivana Šćepanovića. Program je obuhvatio a cappella kompozicije i vokalno-instrumentalne odlomke većih djela, stvarajući široku stilsku paletu - od baroka, preko romantizma, do savremene muzike.
Od polazne reference sadržane u tekstu “Komm, süßer Tod” iz solo pjesme Johana Sebastijana Baha, koja smrt prikazuje kao prelazak u vječni mir, program se razvijao prema hrišćanskom iskustvu čovjeka pred pitanjima života i (bes)smrtnosti. Kroz odlomke Njemačkog rekvijema - “Selig sind die Toten” i “Wie lieblich sind deine Wohnungen” Johanesa Bramsa, “Richte mich, Gott” Feliksa Mendelsona, “Ave maris stella” Edvarda Griga i završnu numeru Stabat Mater Đoakina Rosinija - “Quando corpus morietur”, oblikovan je put od suočavanja sa smrću i čežnje za božanskim mirom do nade u spasenje. Ovaj krug tema zaokružen je numerom “Hallelujah” iz oratorijuma Mesija Georga Fridriha Hendla, kao univerzalnim pokličem radosti i zahvalnosti. Ove motive dodatno su produbila djela dvojice hrvatskih autora - Zvonimirova lađa Jakova Gotovca i Svrši stope moje Krsta Odaka.
Akademski hor Ivan Goran Kovačić je interpretativnu snagu zasnivao na precizno oblikovanom tekstualnom i zvučnom sloju kompozicija. Oslonjen na jasnu dikciju, stabilnu intonaciju, sigurnu ravnotežu glasova, razvijao je moćan zvuk koji je u Crkvi Sv. Eustahija dobijao dodatnu širinu i punoću. Poseban intenzitet ostvarivan je u završnim fortissimo akordima, kada se horska masa potpuno zasićivala prostorom i stvarala osjećaj monumentalnosti.
Ako bi se tražila kompozicija koja je najpotpunije objedinila simboliku čitavog programa, onda bi to svakako bilo djelo kojim je veče započelo - Immortal Bach (Besmrtni Bah) Knuta Nisteda. Polazeći od Bahove solo pjesme Komm, süßer Tod, kompozitor je oblikovao savremenu horsku meditaciju o prolaznosti, vremenu i besmrtnosti. Interpretacija Akademskog hora Ivan Goran Kovačić ostvarena je kroz prostornu raspodjelu pjevača u pet fizički odvojenih cjelina. Svaka grupa pjevača izvodila je istu harmonizaciju Bahove melodije, ali s različitim vremenskim trajanjem istih tonova, stvarajući nova “slučajna sazvučja” koja postepeno vode ka ponovnom susretu u izvornom Bahovom harmonijskom rješenju. Ovakva paralelnost različitih temporalnih tokova iste muzičke misli sugeriše njeno postojanje u različitim iskustvima i svjetovima, ali istovremeno i njihovo konačno sjedinjenje.
U kontekstu KotorArta, simbolika ove kompozicije dobila je dodatnu dimenziju. Koncert je održan u Crkvi Sv. Eustahija, u kojoj je službovao jedan od osnivača Festivala, don Branko Sbutega, i na čijem je groblju sahranjen prije dvadeset godina. S druge strane, dirigent Ivan Šćepanović podsetio je da je upravo na datum održavanja koncerta prije šest godina otišla dirigentkinja Darinka Matić-Marović i pozvao publiku da, nakon redovno programa, u njenu čast odsluša svetovne kompozicije ispred Crkve. Uz Linđo Vladimira Berdovića, Skoči kolo Borisa Papandopula, hor je izveo i Bokeljsko kolo Ivana Brkanovića, čime je završetak večeri simbolično povezao umjetničku tradiciju ansambla i sjećanja koje njeguje KotorArt. Jer, kao i u Nistedovoj kompozitorskoj interpretaciji Baha, različiti vremenski tokovi na kraju se susreću u istoj tački: u muzici koja postaje trajni prostor sjećanja.
( Boris Marković )