Moda napreduje kada damo šansu novim idejama
Direktor Modne komore Crne Gore Srđa Lubarda najavljuje jubilarni Blanc Fashion Week Montenegro i govori o ulozi manifestacije u razvoju domaće scene
Pariz, Milano, London i Njujork decenijama su nezaobilazne adrese svjetske mode, a njihove Nedjelje mode postale su važan dio međunarodne scene i prilika za dizajnere da predstave nove kolekcije i autorske ideje. Svoj prostor na toj mapi već dvije decenije gradi i Crna Gora, zahvaljujući radu Modne komore, koja kroz Montenegro Fashion Week promoviše domaće dizajnere, ali istovremeno dovodi i autore iz inostranstva koji crnogorskoj publici predstavljaju svoje viđenje mode.
Krajem oktobra, tačnije od 21. do 30. biće održamo 40. jubilarno izdanje Blanc Fashion Week Montenegro, a direktor Modne komore Srđa Lubarda ističe da je ovo izdanje veoma važno.
“Ovo je za nas posebno izdanje jer predstavlja četiri decenije kontinuiranog rada na afirmaciji mode i dizajna u Crnoj Gori. Zato će ovoga puta publika imati priliku da vidi veliki broj domaćih i međunarodnih dizajnera, različite modne estetike i generacije autora. Tu su Marina Banović, Radojka Tepavac, JelMar - Jelena Marunović, XYZ, Milena Đukanović, Montana Montenegro, TIAN, ali i međunarodni autori kao što su Ivana Cvrlje Design iz Hrvatske, Arhum Design by Anja Radović i AKICAS iz Srbije, Replay i Pietro Demita iz Italije, kao i Natalija Urbanova/NURBAN iz Rusije”, otkriva Lubarda koja će to imena predstaviti svoje kolekcije na predstojećoj Nedjelji mode. Ne krije da mu je posebno važno što će se u okviru manifestacije ponovo predstaviti i studenti dizajna na UDG-u.
“Želimo da Fashion Week bude prostor ne samo za afirmisana imena već i za nove generacije. Među njima je mlada dizajnerka iz BiH Lorena, pobjednica regionalnog takmičenja za mlade dizajnere”, naglašava on, te dodaje da je važno da na ovakvim manifestacijama postoji prostor i za dizajnere koji nijesu komercijalno poznati, ali imaju jasan autorski izraz, te da i oni mogu donijeti nešto novo sceni.
“To je izuzetno važno. Fashion Week ne treba da bude samo mjesto na kojem predstavljamo već poznata imena. Ako želimo da razvijamo modnu scenu, moramo dati prostor ljudima koji tek dolaze. Studentima je posebno važno da dobiju priliku da svoj rad predstave publici, medijima i ljudima iz modne industrije. Nekada upravo autori koji još nijesu komercijalno prepoznati imaju najveću slobodu da eksperimentišu. Moda ne napreduje tako što stalno ponavljamo ono što je već viđeno. Napreduje kada damo šansu novim idejama”, smatra on. Crnogorski dizajneri danas kroz Fashion Week svoje kolekcije mogu predstaviti domaćoj publici, ali i, zahvaljujući saradnji Modne komore Crne Gore sa sličnim organizacijama iz regiona i svijeta, doći do međunarodne publike. Lubarda smatra da ih upravo mogućnost da prevaziđu lokalne okvire dodatno podstiče na kreativnost.
“Mislim da je to ogromna promjena. Danas jedan crnogorski dizajner praktično u istom trenutku može da predstavi kolekciju u Podgorici, a da je putem društvenih mreža vide ljudi u Milanu, Parizu, Londonu, Moskvi ili Njujorku. Zato sve više dizajnera razmišlja kako njihova kolekcija izgleda ne samo na lokalnom, već i na međunarodnom tržištu. To ih tjera da budu kvalitetniji, prepoznatljiviji i da grade svoj autorski potpis. Fashion Week upravo zato nije samo revija. On je platforma koja dizajneru može otvoriti vrata prema novim tržištima, saradnjama i publici”, ističe sagovornik “Vijesti”.
Kada pogledamo aktuelnu modnu scenu, čini se da se mijenja i način na koji dizajneri pristupaju kolekcijama, a na pitanje šta danas prepoznaje kao dobru kolekciju, odgovara:
“Dobra kolekcija mora imati ideju, identitet i priču. Naravno da mora biti vizuelno atraktivna, ali to više nije dovoljno. Kada kolekcija izađe na pistu, treba da prepoznate ko je autor i šta je želio da kaže. Mora postojati određena emocija i kontinuitet između modela. Za mene je posebno važno da kolekcija ima život i nakon revije, da određeni modeli mogu da postanu dio stvarnog života, a da pritom ne izgube kreativnost. Najbolje kolekcije uspijevaju da spoje umjetnost, dizajn i funkcionalnost”.
Sve više velikih svjetskih dizajnera okreće se kapsulnim kolekcijama, a Lubarda smatra da je to prolazni trend.
“To je prije svega odgovor na promjene u načinu života i kupovine. Ljudi danas žele manje komada, ali žele da ti komadi budu kvalitetni, funkcionalni i međusobno kombinovani. Kapsulna kolekcija omogućava dizajneru da ima jasnu ideju, a kupcu da napravi garderobu koja može da traje i da se nosi na različite načine. Istovremeno, to dizajneru daje mogućnost da bude fokusiraniji. Umjesto velikog broja modela, on može kroz manji broj komada da pokaže suštinu svog dizajnerskog potpisa”, objašnjava Lubarda.
Danas se od dizajnera očekuje da istovremeno budu kreativni i da pronađu način da njihov rad bude komercijalno održiv. Ipak, prilagođavanje zahtjevima tržišta može uticati i na autentičnost kolekcije, pa je sve važnije pronaći mjeru između onoga što publika želi i onoga što dizajner želi da kaže svojim radom.
“Granica je veoma jasna - tržište treba da utiče na dizajnera, ali ne smije da upravlja njegovim identitetom. Dizajner mora da zna kome se obraća i šta tržište traži, ali ako zbog toga počne da kopira ono što je trenutno popularno, gubi ono najvažnije - svoj autorski potpis. Komercijalni uspjeh i kreativnost nijesu suprotstavljeni. Naprotiv, najbolji dizajneri su upravo oni koji uspiju da svoju kreativnost pretvore u nešto što ljudi žele da nose”, kaže Lubarda, te dodaje da publika na Fashion Weeku danas ne dolazi da vidi šta će se nositi naredne sezone, već da otkrije nove dizajnere i njihove autorske priče.
“Mislim da se publika promijenila. Nekada je dominantno dolazila da vidi šta će se nositi. Danas želi da vidi priču, ličnost i nešto novo. Ljudi žele da otkriju dizajnera kojeg možda nijesu ranije poznavali, da vide nešto drugačije i da budu dio događaja. Zato Fashion Week više nije samo modna revija. On je doživljaj, komunikacija, kultura, zabava i mjesto susreta kreativnih ljudi. Naša obaveza je da publici ponudimo upravo to - da nakon revije ne kažu samo ‘lijepa odjeća’, već da izađu sa osjećajem da su vidjeli nešto što će zapamtiti”, zaključuje Lubarda.
( Marija Vasić )