Pijanista, kompozitor i profesor klavira, Goran May Janković, aktivno radi na stvaranju autorske muzike, a uvertira za ono što publika može očekivati je muzički spot inspirisan Larom Fabijan i njenom interpretacijom kompozicije "Je suis malade".
Spot je objavio krajem prošle godine, distribuirao po društvenim mrežama, od tada plijeni pažnju javnosti, pa u razgovoru za "Vijesti" ne krije da je zadovoljan dosadašnjim reakcijama.
"Publika je jako dobro reagovala, i to me dodatno ohrabruje i motiviše. Stručna javnost sa analitične strane takođe, što mi još više pojačava želju za napretkom i standardom koji sam postavio obavezujući me na dosljednost", otkriva Janković na početku.
Spot je snimljen u crkvi Svetog Duha u Kotoru, kao i na lokalitetima u Perastu, prema njegovoj želji... Naziv kompozicije u prevodu znači "Ja sam bolesna”, a u pitanju je francuska šansona koja je nastala 1973. godine i više puta je prepjevana. Pjesmu je napisao Serge Lama, a komponovala ju je Alice Dona. Svirajući interpretaciju Lare Fabijan, muzičarke italijansko-belgijskog porijekla, najprodavanije umjetnice iz Belgije svih vremena, Janković odaje počast svojoj inspiraciji, muzi u liku, ili pak zvuku, Fabijanove.
"Lara Fabijan za mene predstavlja posebnost u svakom smislu. Njena kompletnost ličnosti, kao i umjetnost koja je karakteriše, za mene predstavlja izazov. Već dvadesetak godina unazad pratim njen rad. Kompletnost umjetnika u muzičkom izrazu, doživljaju, konekciji sa publikom i na samom nastupu daje nam ideje i budi maštu. Lara je jednostavno to uspjela probuditi u meni. S obzirom na to da muzika, dinamika, tekst i moj doživljaj njenog izvođenja izazivaju u meni stanje u kojem se budi moja umjetnost, izbor je bila pjesma koju sam oduvijek držao po strani za neka bolja vremena. To je vrijeme jednostavno došlo, isplatilo se čekati", priča Janković.
U muzičkom spotu čuju se i klavir i Larin glas (koncertni snimak), a Janković objašnjava šta je time želio da postigne ističući da je zadatak instrumentaliste da oživi ljudski glas na instrumentu.
"Jedna ideja rađa nove, a umjetnost je takva da bez mašte i ideja ona ne može biti živa. Zapravo, imitirati na instrumentu ljudski glas - zadatak je svakog instrumentaliste. Na klaviru je to izuzetno kompleksno i teško, ali ne i nemoguće. Pijanista treba klavir na neki način da 'oživi', jer klavir nema ni vazduh ni emociju. Čovjek je napravio klavir, ali isto tako klavir može napraviti i izgraditi čovjeka. Larin rad i nastupe odavno pratim, i veliki sam poštovalac umjetnika poput nje. To je i bio povod da uzmem njenu najbolju izvedbu kao inspiraciju, ali isto tako i da uđem u određene rizike i biti spreman imitirati njen glas na klaviru i uspjeti u tome. Njen nastup iz 1990. godine i pjesma 'Je suis malade' (Ja sam bolesna) na mene je ostavio snažan utisak. S obzirom na to da se bavim i produkcijom, nije mi nedostajala inspiracija za tako nešto", kaže Janković i dalje objašnjava kako je došao do toga i šta je želio da postigne kombinacijom klasike i elemenata pop žanra.
"Klasična muzika zapravo jeste temelj bilo koje zabavne muzike. Novi pravci i komercijalizacija muzike su zapravo prilagođavanje muzike širokoj masi i traži određenu granicu. Moj izbor je bio baš takav da ostanem u sferi umjetnosti, a pritom da me razumije i publika koja ne razumije klasičnu muziku. Na taj način umjetnik ima mogućnost da približi ljudima koji nijesu imali kontakt sa naukom o muzici kojom se bavi muzička umjetnost. Jako je korisno i poželjno praviti takve kombinacije i na taj način približiti i edukovati širu publiku slušajući teme velikih kompozitora kroz muziku koja je prilagođena široj publici. Klavir je veoma zastupljen instrument u mnogim žanrovima, što za mene predstavlja privilegiju", ističe on.
Janković odgovara i na pitanje da li se kroz popularni žanr može predstaviti virtuoznost u potpunosti i prikazati puni kapacitet i muzičara i kompozicije:
"Apsolutno, ali sa određenim ograničenjima, jer je virtuoznost karakteristika najčešće umjetničke muzike. Upoređivati klasiku sa nekom drugom vrstom muzike nije ni praktično ni poželjno, a za moje shvatanje i neuporedivo. Klasika je nauka, a kao takva nudi sve ono što muzička umjetnost podrazumjeva. Sve što ima karakter zabave ne može biti umjetnost, ali se može graničiti sa njom", kaže Janković, a zatim navodi da podjele ni u muzici ne donose pozitivne rezultate.
"Muzika mora imati svoju svrsishodnost, pa samim tim i žanrove. Umjetnici i muzičari ne bi trebalo da prave podjele, što u praksi najčešće imamo. Biti umjetnik i muzičar, znači biti kompletan! Njeno veličanstvo muzika! Muzika je dar, a svako od nas neka uzme od nje ono što mu najviše prija".
A ono što Jankoviću prija očigledno se dopada i publici, čega je i sam svjestan.
"S obirom na to da je reakcija publike i stručne javnosti (na kaver Lare Fabijan) pozitivna, uspjeh je logičan sljed. Umjetničko-komercijalni karakter kompozicije mi je omogućio da široj publici približim i ukažem da koncertni pijanista ne mora biti samo u klasičnoj muzici. Ljudski glas je najsavršeniji instrument, a moj cilj kao pijaniste je da ga imitiram na klaviru. U spotu sam imitirao Larin glas i uspio da 'oživim' klavir kao instrument", priča Janković, a zatim najavljuje i planove za dalje:
"Na neki način ovim kaverom sam postavio standard koji me obavezije kao umjetnika na dosljednost. Jedan sam od onih kome i kritika i riječi hvale pozitivno utiču na samopouzdanje, upornost i dodatnu strast i želju za novim uspjehom. Čovjek se uči dok je živ, a biti živ znači stvarati. Autorska muzika je nešto čime se trenutno bavim, a ona će ugledati svjetlost dana kad za to dođe vrijeme. Umjetnik uvijek mora ići naprijed da bi ostao u umjetnosti, jer retrogradnost umjetnost ne poznaje", poručuje Janković.
Pedagogija i stvaralaštvo ne utiču jedno na drugo
Goran Janković radi i kao profesor klavira u Školi za srednje i osnovno muzičko obrazovanje Vasa Pavić u Podgorici. Uzevši u obzir njegovo iskustvo i interesovanja “Vijesti” je zanimalo i da li iza dobrog pedagoga i profesora moraju stajati razni profesionalni uspjesi ili je potrebno oslušnuti potrebe djece i mladih i prepoznati njihove mogućnosti i afinitete.
"’Nije znanje znanje znati, već je znanje znanje dati’. Biti pedagog i baviti se pedagogijom je mnogo odgovoran i savjesno-odgovoran posao. Pedagogija apsolutno nema nikakve veze sa izvođaštvom i stvaralaštvom jer često imamo primjera gdje vrhunski pijanisti nijesu dobri pedagozi", kratko objašnjava Janković i dalje otkriva da li se na njegovom času ponekad odstupi od plana i programa, pa i žanrova predviđenih za školu...
"Na svom radnom mjestu isključivo radim po planu i programu onako kako to institucije od mene zahtijevaju. Neka druga muzika zahtijeva neko drugo mjesto i neku drugu školu. Škola u kojoj držim nastavu je umjetnička škola, tako da u praksi nemam prostora za tako nešto", kaže on.
Za uspjeh je potrebno da se poklopi mnogo stvari
Muzičke akademije u regionu svake godine završi po nekoliko pijanista... Ipak, veoma je teško i zahtjevo dostići svjetske visine i afirmisati se na međunarodnom nivou. Janković tokom razgovora za “Vijesti” potvrđuje da je teško izboriti se za svoje “mjesto pod suncem” kada je muzika u pitanju, a posebno muzičarima sa ovih prostora koji se teže svjetskoj sceni.
"Činjenica da jedna Kina ima oko dva miliona pijanista govori da sigurno nije lako. Biti vrhunski umjetnik i pijanista ne garantuje uspjeh na svjetskom nivou... Mislim da mnoge situacije i stvari treba da se poklope da bi bilo koji umjetnik imao slavu svjetskih razmjera. Istini za volju, siguran sam da prosječni građanin u našoj zemlji i ne zna koji su najveći pijanisti današnjice, što im apsolutno ne zamjeram", duhovito konstatuje Janković.
Intuicija, vjera, upornost i rad uvijek urode plodom
Uskoro će biti godinu dana od kada je u Crnoj Gori prvi put uveden takozvani lockdown, a s obzirom na period pandemije virusa korona koji još uvijek traje, Goran Janković kaže da je proces realizacije rada na projektu bio dodatno otežan.
"Sam proces, organizacija i priprema projekta nije nimalo jednostavan, sam po sebi. Dodatno opterećenje u toku snimanja i priprema otežavale su nam vanredne okolnosti u kojima se čovječanstvo našlo u vrijeme korona krize. Intuicija, vjera, upornost, kontinuiran rad i u najtežim situacijama uvijek urodi plodom", kaže on.
Dalje otkriva i da bez obzira na poteškoće sa kojima se susreo - energije i želje nije falilo.
"Bili smo prinuđeni da broj ljudi koji su u projektu smanjimo na minimum, a da pritom ne izgubimo na kvalitetu u organizaciji i na samom snimanju. Zbog Larine posebnosti kao umjetnice i njenog nastupa 1990. godine, kao i kompozicije koju sam odabrao, imao sam viziju da i spot bude snimljen na meni posebnim mjestima u mojoj zemlji, u Perastu i Kotoru. Vjerujem da nijesam pogriješio jer je to atmosfera i okruženje koje me inspiriše na poseban način, a energija tih mjesta i doživljaja ove kompozicije su sublimat", zaključuje Janković.
Klavir utiče na razvoj mozga
Goran Janković ističe i činjenicu da u Crnoj Gori, ali i regionu uopšte, položaj klasične muzike nije zadovoljavajući i da bi moralo biti drugačije.
"Ne možemo se pohvaliti kada je klasična muzika u pitanju. Podatak da umjetničku muziku na Balkanu sluša svega dva odsto populacije je zastrašujući. Zašto bi kod nas bilo drugačije? Klasična muzika je zapravo duhovno iskustvo i daleko je od okvira zabave. Klavir kao instrument je i solistički i u službi pratnje, i samim tim i jako popularan instrument među instrumentima. Klavir utiče na razvoj mozga kod djeteta i utiče na razvijanje unutrašnjeg sluha", kaže pedagog.
Bonus video:
