Da je za uspjeh najbitnija ideja, dokazala su braća Bojan i Ivan Zamurović iz Srbije, koje svrstavaju među najpoznatije stock fotografe na svijetu.
Njihovi radovi nalaze se na zidovima brojnih restorana, poslastičarnica u svijetu, a pokazali su da rad od kuće može biti i te kako isplativ.
Jarke boje, ali i dobro osmišljena kompozicija osnov su svakog njihovog rada, a ideja koju zabilježe fotoaparatom dodatno bude obrađena kroz razne filtere i programe. O stock fotografiji, ali i pravima, prodaji preko interneta pričaju za Magazin...
Vaše fotografije danas su na mnogim svjetskim platformama, no kako ste se vi zainteresovali za istu i ko je koga zarazio Bojan Ivana ili obratno?
Bojan: Nije ni Bojan Ivana, ni Ivan Bojana već nas je tata zarazio fotografijom. Mi smo sami sebe zarazili digitalnom fotografijom, jer smo voljeli i kompjutere, igrice i sve što vole djeca, a dopala nam se fotografija kao nešto u čemu možemo da se izrazimo, jer smo umjetničke duše.
Izrađujete stock fotografije. Kad se kaže “stock fotografije” na šta se misli, kakvi su to radovi?
Ivan: Stock fotografija je bilo koja fotografija koja se nalazi na sajtovima i prodaje se za upotrebu na internetu za plakate, bilborde, bilo šta što ljudima treba. Dakle bilo koja fotografija može biti stock fotografija ukoliko se prodaje. To znači da može biti i konceptualna, kakve mi radimo, ali većina su uglavnom sa nekim modelima, biznis i pozadinske fotografije. Ona se odnosi samo na to kako se koristi, to znači “upotreba fotografije”. Onaj ko je kupi ima pravo da istu koristi na sajtu, instagramu ili bilo gdje drugo.
S obzirom na to da stock fotografije moraju biti komercijalne da bi ih kupio što veći broj ljudi, za sve ove godine koliko je bilo teško nekad neku ideju koja je umjetnička ubaciti u “stock vode”?
Bojan: Uglavnom su to komercijalne fotografije. Mi smo tu vidjeli izazov i potencijal da radimo nešto drugačije kako bi se istakli u moru tih dosadnih komercijalnih fotografija. Smatrali smo da ako budemo dovoljno drugačiji, možemo da podstaknemo ljude da koriste naše fotografije za komercijalne svrhe. Isto kao i te koje su do sad postojale na stock sajtovima. Tako smo i počeli da pravimo koncepte koji su bili, na neki način, upečatljivi po stilu i bojama, a opet trudili smo se da imaju ideju i da budu na pametan način pokazane neke stvari.
Koja Vaša fotografija je privukla najviše pažnje i jeste li vjerovali da neko sa Balkana može svojim radovima zainteresovati čitav svijet?
Ivan: Kad smo krenuli da radimo stock, nijesmo planirali da će to biti u ovim razmjerama. Htjeli smo samo sebi da stvorimo neki prihod sa interneta od kojeg ćemo moći da živimo, a da imamo kreativnu slobodu da radimo kad i šta želimo, da nam se to isplati da možemo da živimo od toga.
Bojan: U početku smo se nadali da će to da nam bude dodatni prihod, međutim, to se vrlo brzo pretvorilo u osnovni prihod. Novac koji smo zarađivali bio nam je dovoljan, pa smo ostavili sve poslove koji su nas opterećivali.
Ivan: Ali nikad nijesmo razmišljali o tome da ćemo sa našim djelima osvojiti svijet, da ćemo biti poznati, popularni, to nam nije bilo u planu. To se desilo spontano i slučajno.
Bojan: Što se tiče popularnih fotki, ima ih više. Bukvalno prije dvije godine kada smo počeli da edukujemo ljude, fotografija koja je bila najpopularnija imala je zaradu od nekih osam hiljada dolara. Međutim za ove dvije godine ju je druga fotografija prestigla za duplo. Pa, mijenjaju se te popularne fotke.
Ivan: Jedna od tih popularnijih je sa megafonom i cvijećem. Tu fotografiju smo napravili dok smo snimali naš kurs i ona je postala jako popularna.
Na fotografijama, posebno kad fotkate predmete dosta koristite kolorit i jake boje. Jeste li i zbog toga privukli pažnju?
Bojan: To nam je bila i ideja, a osnovni razlog je što je to bio gorući trend i nešto što je zastupljeno u modi, arhitekturi i drugim granama umjetnosti, pa smo to prenijeli i na stock fotografiju. Stock fotografija sama po sebi malo kaska i imate vremena da obratite pažnju na muzičke spotove, modu oblačenje ljudi u visokoj modi i da to primijenite na svoje fotografije i bićete popularni u narednoj godini. Namjerno smo koristili te boje, a one su doprinijele da budemo primijećeni. Stock fotografija treba da bude vedra jer je ljudi koriste u komercijalne svrhe. Zato vedrije teme bolje prolaze, popularnije su, pa nam se to učinilo kao dobar spoj.
Kao i u svakoj drugoj umjetnosti, smatra se da ono što je komercijalno ne može biti umjetnički. Da li je to zaista tako, kako Vi gledate na takva mišljenja?
Ivan: Meni uopšte nije bitno da li neko naše fotografije gleda kao umjetničke ili ne. Ovaj posao smo počeli i radimo da ne bismo iskazali neka naša osjećanja, mišljenja, krenuli smo ovo da bismo zaradili i dalje zarađivali od toga. Zato mi, dok god to što radimo nam donosi novac, nije mi bitno da ih neko doživljava kao umjetničke ili ne. Ono što ja mislim o našim fotografijama da imaju umjetničku vrijednost, ali opet napominjem nije mi bitno kako to drugi doživljavaju. Dok god su one popularne, dok god se prodaju, imaju upotrebnu vrijednost, to mi je bitnije nego prava umjetnost. Možemo da napravimo kompromis pa da za fotografije koje radimo kažemo da je to primijenjena umjetnost. Ne bih to nazvao klasičnom umjetnošću jer to radimo sa namjenom da prodamo, već imaju konkretnu namjenu.
Bojan: Uglavnom se slažem s tim što mi biramo temu, stil i način na koji fotkamo i mi uživamo u tome. Vjerovatno fotke sa ljudima, i nasmijanim modelima bi se bolje prodavale i trebalo bi to da radimo, ali i ta neka naša umjetnička crta nam to ne dozvoljava, pa ćemo se zadovoljiti da radimo ono gdje ćemo da uživamo, fotkamo predmete i budemo ponosni na naše fotke što imaju ideju, pa neka zarađujemo manje. To je neka kombinacija komercijale i male doze umjetnosti.
Ivan: Za ovaj posao, kao i za svaki drugi, je bitno da se odvojimo od te priče da smo veliki umjetnici i da mi nešto strašno bitno poručujemo ili hoćemo da kažemo, jednostavno treba da se vodimo ciframa.
Fotografije su trenutak koji smo aparatom uspjeli da zabilježimo. Koliko je nekad teško upravo ovjekovječiti trenutak koji ste zamislili i da li je za takvu vrstu fotografija najbolje uključiti burst/ rafalno fotkanje?
Ivan: Ovo nema veze sa našim poslom, fotkanjem u studiju i pravljenjem stock fotografija jer mi radimo na drugačiji način. Naime, sve namjestimo da sve to stoji i imamo vremena da fotkamo to kako mi hoćemo.
Bojan: Čak neke fotografije koje izgledaju kao uhvaćeni momenat, recimo cvijeće koje lebdi i izgleda kao da smo ga uhvatili u određenom momentu, nije tako. Sve se se to drži selotejpom, štapićima, silkom, a to kasnije dok obrađujemo fotografiju obrišemo.
Ivan: Ali kad fotkamo porodične fotke i djecu, tu primjenjujemo rafalno fotkanje ukoliko, naravno fotografišete sa prirodnim svjetlom i ne koristite blic ili rasvjetu. To sa blicom je mnogo teže fotkati sa opcijom burst, jer on mora ispratiti to brzo rafalno fotkanje. Ali na dnevnom svjetlu i kada je nešto u pokretu, recimo djeca koja trče ili se igraju, burst je dobar.
Filteri i fotošop je nešto što fotografiju može dodatno da uljepša. Koliko se koristite istim?
Bojan: Mnogo koristimo i fotošop i lajtrum. To su programi koji nam dozvoljavaju da u lajtrumu editujemo boje, dok poslije u fotošopu radimo svu manipulaciju, jer kao što kažemo mi namjestimo cijeli set i sve nedostatke, brišemo, sakrivamo i pravimo da je situacija bila idealna. Mi smo majstori fotošopa i lajtruma i to ne krijemo, to nam je osnovni alat.
Ivan: Naravno pored aparata. Pola posla odradi fotoaparat, a pola edit fotki.
Jednu fotografiju koju kupimo sa neke platforme, koliko je možemo puta koristiti i poštuju li se autorska prava. Jeste li imali negativna iskustva po tom pitanju i kako ste ih rješavali?
Ivan: Fotografije kada kupite sa platforme, možete je koristiti neograničeni broj puta. E, sad postoje neke dozvole, i različite cijene za koju možete kupiti fotografiju. Mi se baš i ne razumijemo, jer nismo kupci, već prodavci. Prodaju radi sajt i on određuje i cijenu i dozvole koje dobijete uz kupljenu fotografiju. Znam da postoje cijene za pet, 10 hiljada korišćenja, da li ćete je štampati ili online koristiti. Što se tiče autorskih prava, trudimo se da se ne bavimo time. Vjerovatno bismo imali mnogo negativnih iskustava da smo se upustili u tu avanturu.
Bojan: Sve to nas jako zamara.
Ivan: Mislim da je to borba sa vjetrenjačama i najpametnije je da mi radimo naš, a ti sajtovi svoj posao.
Držite kurseve, čak i online. Da li je brza zarada ta koja privuče ljude da se prijave, ili ima i onih koji žele da kroz nju pokažu svoj umjetnički izražaj?
Bojan: Držimo kurseve i ne reklamiramo ih kao brzu zaradu, jer stock fotografija nije brza zarada, ali može da bude dobro plaćena i pasivna zarada. Mnogo ljudi upravo to privuče. Uostalom, svaki posao privlači zaradom. Međutim, mi gledamo da istaknemo bolju stranu ovog posla, a to je da imate nezavisnost, vrijeme za porodicu i slobodu da radite od kuće, nijeste vezani za određenog poslodavca i prostor. Ono što je super je kad jednom uradite fotografiju, ona se prodaje zauvijek i može da vam donesi zaradu i nakon 10 godina. Zarada, ako se bavite ovim poslom, ne može da opada, već će da raste iz mjeseca u mjesec. Mnogo ljudi želi da kroz stock fotografije pokaže i umjetnički izražaj, ali brzo shvate da moraju da imaju i taj konceptualni način razmišljanja da bismo radili stock fotografiju.
Uspjeli ste da izgradite prepoznatljiv stil. Oni koji nijesu kreativni često kopiraju - počev od diploma, preko muzike, filmova, pa i fotografija. Ima li onih koji pokušavaju da naprave radove slične braći Zamurović i možete li se boriti protiv toga?
Ivan: Za razliku od priče o autorskim pravima, drugačije se nosimo sa ovim. Na internetu i stock sajtovima ima puno ljudi koji kopiraju, što je i normalno. Ljudi kad vide da je nešto popularno, u nedostatku inspiracije prave kopije. To nama dobro dođe jer nas tjera da napravimo nešto više, da se ne ponavljamo, da ne tražimo prečice, već da stvarno tako što ćemo uvijek smisliti nešto drugačije i da stalno pomjeramo svoje granice, a i granice stock fotografija koje se prodaju na sajtovima. Trudimo se da iz svega izvučemo nešto pozitivno, pa i iz ovoga.
Dosta stavljate fokus i na fotografije koje se danas mogu napraviti mobilnim telefonom jer imaju bolju rezoluciju od nekih aparata. Znači li to da i Vaše fotografije nastaju na taj način i mogu li telefoni zamijeniti aparate?
Bojan: Nemaju telefoni bolju rezoluciju od profesionalnih aparata, ali su dosta napredovali u posljednjih nekoliko godina. Mi imamo i kurs gdje učimo ljude kako da telefonom naprave fotografije kakve mi radimo. Nama nije bitna oprema, bitna je ideja, kompozicija i boje, tako da to može i telefonom da se uradi. Doduše, ne bude istog kvaliteta, ali bude dovoljno dobrog kvaliteta da može da se koristi za sajtove, socijalne mreže. Telefoni mogu zamijeniti aparate, i zamijeniće ih uskoro u potpunosti, ali za sada još imamo bolju kontrolu kada koristimo aparat i za stock radimo sa njima i dalje.
Bonus video:
